Aux Armes, Contemporains ! #5 : Les ÎLES

Benoît Menut

“De l’énergie en sons, portée par du sens” : c’est ainsi que le compositeur Benoît Menut aime à définir son travail. Il se passionne pour le lien étroit entre musique et mots, ces derniers étant une source d’inspiration permanente, tant dans sa musique vocale qu’instrumentale. Le simple rythme d’un vers, d’un mot ou d’une tournure de phrase peut être à l’origine d’une idée créatrice.
Grand Prix SACEM 2016 de la musique symphonique (catégorie jeune compositeur) et lauréat des fondations Banque Populaire (2008) et Francis et Mica Salabert (2014), Benoît Menut compose en 2018 Fando et Lis d’après la pièce de Fernando Arrabal pour l’Opéra de Saint-Étienne ce qui lui vaut le Prix Nouveau Talent de la SACD 2019 et le Prix Charles Oulmont 2019.
Il poursuit depuis une trajectoire théâtrale de plus en plus prononcée, tant pour le jeune public (Stella et le Maître des souhaits, opéra créé à la Philharmonie de Paris en 2020 et Symphonie pour une Plume créée pour l’Orchestre symphonique de Bretagne en 2016 et reprise par l’Orchestre national d’Île-de-France) que pour tous les publics (La Légende de Saint Julien l’Hospitalier, d’après Gustave Flaubert, Le Petit Garçon qui avait envie d’espace d’après Jean Giono).
Cet attrait se matérialise aussi par des collaborations avec des ensembles vocaux renommés tels que Musicatreize, la Maîtrise de Radio France, la Maîtrise Notre-Dame de Paris, Les Cris de Paris, Les Discours, etc. Comprenant plus de 120 opus, son catalogue embrasse toutes les formes d’expression musicale et fait de lui l’un des compositeurs français les plus en vue de sa génération. La musique de chambre, en particulier l’écriture pour les instruments à cordes, tient une place bien particulière dans son travail.
Né à la pointe ouest de l’Europe occidentale, cet ancien élève du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris fut éveillé à la tradition par le compositeur Olivier Greif et poursuit aujourd’hui son chemin singulier avec entre autres des œuvres inspirées par les écrivains Christian Bobin et Pascal Quignard. Il veille à marier l’exigence d’une écriture lyrique et structurée, et une sincère volonté de rester proche du public et des interprètes, comme une sorte de “metteur en scène” des émotions. Sa musique est éditée aux Éditions musicales Artchipel.